GazdaságSzerző: forbes 2026. 08. 22. 6 percnyi olvasás
A nyár egyik különlegesebb turnéja a 80-as évek slágergyártói, a Men at Work, a 90-es évek alt rockerei, a Toad the Wet Sprocket és a japán punktrió, a Shonen Knife szerepelt. Fotók és értékelés.
„Az első koncertem a Men at Work volt!” – jelentette ki izgatottan a Toad the Wet Sprocket frontembere, Glen Phillips, amikor a 90-es évek slágergyártói a hónap elején a Chicagótól délre, az illinoisi New Lenoxban nyitottak a 80-as évek slágergépére. “A Santa Barbara Bowl!”
A nyár egyik legegyedibb turnéja mindenből tartalmazott egy keveset, amikor az ausztrál újhullámos Men at Work együttes a Toad the Wet Sprocket alternatív rockerekkel és a japán punktrióval, a Shonen Knife-el indult útnak. A kirándulás ezen a héten ért véget Los Angelesben.
A Men at Work és a Toad the Wet Sprocket együttesen számtalan slágert adtunk vissza az időkbe, amikor a rádió és az MTV mind a slágereket, mind az eladásokat növelte. A Men at Work több mint 30 millió albumot adott el világszerte, a Toad the Wet Sprocket pedig csak Amerikában közel ötmillió saját albumot adott el két platinalemeznek és egy aranylemeznek köszönhetően.
A színpadon eltöltött körülbelül fél óra alatt a Shonen Knife a Beach Boys objektívjén keresztül punk-szerű érzékenységgel táplálta Ramone-jukat, és a jangly, dallamos, horgas punk rock egyedi márkáját produkálta, gyönyörű élő harmóniákkal kiegészítve.
A „Twist Barbie” lett a második a szettben, Naoko Yamano gitármunkájával Johnny Ramone tagadhatatlan mentális képét idézte fel, miközben a trió nyaktörő iramban tépte át a szettet, és három perc alatt befejezte a lényeget a punk rock stílusban.
"Köszönöm szépen!" - mondta Naoko a New Lenox színpadán, mindössze pár lépésre basszusgitáros húgától, Atsukotól. "A következő két dal a finom ételekről szól!"
A végig koreografált módon ide-oda imbolygó Shonen Knife felkínálta a „Vamos Taquitos”-t, majd gyorsan követte a „Sushi Bar Song”-t a jutalmazó péntek kora délutáni előadás felénél.
„Ezek a srácok a Men at Work számára nyitottak!” Phillips később fellépett a színpadra, amikor Toad the Wet Sprocket egy másik ausztrál rockzene korai slágerét forgatta át az INXS „Don’t Change” című 1982-es dalán.Shaboo Shoobaalbum.
A „Good Intentions”-vel nyitó Phillips és társasága olyan slágereket görgetett át korán, mint a „Come Down” és később a „Something’s Always Wrong”, mielőtt újra felkeresték volna áttörést jelentő harmadik stúdióalbumukat, az 1991-et.Félelem, amely a „Séta az óceánon” című dallal zárul.
„Köszönöm, hogy itt vagy” – mondta Phillips, amikor Varangy befejezte a sorozatát. – Nem tudnánk elvégezni ezt a munkát, ha nem lennél itt. És ez a legnagyszerűbb munka.
A magas és mélypontok jellemezte, a Men at Work útja élénk volt, a csoport körülbelül négy év alatt három albumot adott ki, mielőtt 1986-ban feloszlott.
Colin Hay frontember izgalmas új fejezetet kezdett a 2000-es évek elején, és szólómunkái új közönséghez kezdtek eljutni, köszönhetően annak, hogy műveit olyan ravasz, de organikusan helyezte el olyan projektekben, mint a kórházi komédia.Bozótokés a Zach Braff által rendezett felnőtté válás, romantikus vígjáték/drámaGarden State.
Egyszemélyes show-ja hamar legendává vált, a történetmesélés gondolatával az előtérben és a középpontban, ahogy Hay új lendületet adott a Men at Work katalógusnak, miközben őszinte, önéletrajzi megközelítést kölcsönzött szólóprodukciójának és élő fellépéseinek egyaránt.
Ma Hay a Men at Work egyetlen eredeti tagja, a jelenlegi banda többsége körülbelül hét éve érintetlen.
„Elnézést az esőért” – merengett Hay a színpadon Chicago déli külvárosában, miközben elhallgatott. – Milyen eső? – válaszolt egy rajongó hangosan, mire Hay elmosolyodott.
Az eső szerencsére múlónak bizonyult, mivel a Men at Work egy szórakoztató főcímelőadáson ment keresztül a New Lenox éves nyári koncertsorozatának részeként, amelynek része a Brothers Osborne, Big & Rich és Andy Grammer 2026-os fellépése (a Blue Öyster Cult és a Bad Company Simon Kirke augusztus 29-i és a The Who2trey szeptember 1-jei fellépése előtt).
A „No Restrictions” már korán megadta a tempót, amikor Hay és társasága visszatekintett 1983-as másodéves stúdiómunkájukra.Rakomány, a jazzes gitárral, amely a közepén egy fuvola közjátéknak ad helyet.
Az 1992-es Hay szólóvágást, a „Can’t Take This Town”-t élő szaxofon és humorosan koreografált tánclépések vezérelték, Hay a történetek nagy részét elvágta, miközben úgy döntött, hogy a zene szóljon a csoport 75 percében a színpadon.
A „Down by the Sea” következett, a dobok kísértetiesen korai kezdetét jelezték az introspektív előadáshoz.
– Jól van? – kérdezte szónokosan Hay. „Köszönjük, jól haladunk” – folytatta, és kortárs pörgetést adott a „Looking for Jack” című, legkorábbi szólóanyagához.
A „Catch a Star” egy kis reggae hangulatot kapott egy csodálatos élő basszusvonalnak köszönhetően, amikor a Men at Work a végére mentette a slágereket: a szaxofon korán megszólaltatta az „Overkill”-t, Hay pedig mesterien kezelte a késői gitárszólót.
„It’s a Mistake” következett, miközben a Men at Work a célegyenes felé tartott New Lenoxban a „Down Under” és a „Be Good Johnny” című dalokkal.
De Hay csodálatosan száraz humorérzéke leginkább akkor mutatkozott meg, amikor beállította a Men at Work legnagyobb slágerét a „Ki lehet most?” című filmben. "Ezt a következő dalt hallottam, amikor a minap kiléptem a szupermarketből. Önkéntelenül" - mondta elhalóan. „Azt mondtam a kiadó lánynak: „Én írtam ezt a dalt…” – folytatta Hay. „Mit?” – válaszolta a lány. „Azt mondtam: „Én írtam azt a dalt” – mondta a Men at Work frontembere, és felállította a pénztáros beütési vonalát. – Kérsz egy táskát?
Napi