KultúraSzerző: euronews 2026. 08. 21. 13 percnyi olvasás
Ideje megölni néhány szent tehenet... Az Euronews Culture az óvatosságot szélnek ereszti, és újraértékeli azokat az albumokat, amelyeket túl gyakran és talán helytelenül emelnek „remekmű” státuszba.
Vannak bizonyos albumok, amelyeket senki sem mer megszégyeníteni vagy átértékelni.
HIRDETÉS
HIRDETÉS
Ismeritek azokat: olyan lemezeket, amelyeket gyakorlatilag mindenki tisztel, és amelyeket minden önmagát tisztelő zenerajongó ápolnia kell. De vajon ezek az albumok valóban érinthetetlenek, vagy vakon visszatorlaszoljuk az elfogadott bölcsességet?
Az Euronews Culture csapata mindent elárul, alaposan meghallgatja 12 úgynevezett „remekművet”, és azt kérdezi: „Nem itt az ideje, hogy beismerjük, hogy ezek nem az a szent diadalok, amelyeknek kitalálják őket?”
Természetesen különböző ütések a különböző embereknek – nem akarunk semmilyen töltést áttörni. Apropó, kezdjük azzal, hogy...
Ez az az album, amely a „Stairway to Heaven” című albumot adta nekünk, talán a valaha készült legnagyobb rockdalt. Széles körben a Led Zeppelin csúcsaként tartják számon. Elengedhetetlen zenehallgatás, rock'n'roll klasszikus. És mégis… Nézze, a Led Zeppelin negyedik albuma úgy nyílik, mint a tűztömlő egy perzselő nyári napon. A „Black Dog” és a „Rock and Roll” ledönt a lábáról. Ez hihetetlen. Később megkapja a transzcendens „Stairway to Heaven” és sima „Going to California” feliratot. De vajon olyan teljes élmény ez, mint amilyennek el kell hinnünk? Nem vagyok benne biztos. A csúcsok végzik a nehezét, és jogos a kérdés, vajon eltorzítják-e a műről alkotott képünket a maga teljességében – ha a zenekar nagyobb mitológiája nem generált némi revizionizmust. A probléma az, hogy egyszer egy albumot bejelentettekaremekmű, minden más ehhez mérhető. De a Zeppelin kalandosabb lemezeket készített. A „Led Zeppelin III” nyugtalan és eklektikus, a „Physical Graffiti” pedig nagyobb lendületet vesz a kaleidoszkópszerű dupla nagylemezen. Minden ragyogása ellenére az „IV” nem rendelkezhet monopóliummal a Led Zeppelin öröksége felett.CS
Emlékezzen arra a jelenetreA nagy Lebowskiamikor a Haver összetűzésbe kerül egy taxisofőrrel, amikor megkéri, hogy váltson rádióállomást? – Nehéz éjszakám volt, és utálom a kibaszott Eagles-t, haver! – mondja kedvenc köntörőnk. Nos, minden egyes alkalommal hangosan szurkolok a The Dude-nak. A The Eagles egy szemétség, és a leghíresebb albumuk is ezt bizonyítja. Nem sokan értenének egyet, mivel a „Hotel California” minden idők hatodik legtöbbet eladott lemeze, a jelentések szerint világszerte 44 millió példányt adtak el. Hogy még sértő legyen, a legnagyobb slágerek albumuk továbbra is minden idők legkelendőbb albuma az Egyesült Államokban. Elgondolkodtat, nem? A banda úgynevezett 1976-os "rockklasszikusa" teljesen középszerű dalokkal van tele, amelyek arról szólnak, hogy jól nézek ki a sivatagban, jól nézzek ki Los Angelesben, jól nézzek ki az utcán, és jól nézzenek ki, miközben olyan kérdéseket tesznek fel, mint "Maradjak vagy menjek? Nagyon szeretném tudni / Elveszítenék vagy nyernék, ha újra megpróbálnám szeretni?" Nem ismerem a kérdésed utolsó részét, ez a te dolgod, és sok sikert neked. Ami a második részt illeti, hajrá. Kérlek menj el.DM
Ötórás kiránduláson voltam két legjobb társammal, és úgy döntöttünk, hogy valami olyasmivel töltjük, ami homályosan produktívnak tűnt: elölről-hátul hallgatjuk a valaha készült legjobb albumok közé tartozó albumokat. MJ „Thrillerével” kezdtük – zseniális, nagyjából hibátlan, talán az a szemforgatóan szacharin McCartney duett. Aztán „Lauryn Hill félrevezetése”: gyönyörű, lelkes, valóban magasztos. Tehát amikor megérkeztünk a Fleetwood Mac „Rumours”-jához, azt vártuk, hogy megváltozik az életünk. Sajnos nem voltak. Ez nem azt jelenti, hogy a "pletykák" rosszak. Gyakran kiváló. A „Dreams” vitathatatlanul a valaha felvett egyik legnagyobb dal; A „Go Your Own Way” továbbra is abszolút bop; és a The Chain ikonikus basszushangja és eufórikus megjelenése elsőrangú. De összességében véve az album furcsa módon mindhármunkat érintetlenül hagyott. Távolítson el minden hozzá kapcsolódó kapcsolati drámát és mitológiát, és ami megmarad, az gyakran rendkívül biztonságos, csiszolt és esetenként bézs. A 'Second Hand News' egy furcsán felejthető nyitó; A „Don’t Stop” irritálóan csicsereg; és az 'Oh Daddy' őszintén szólva kicsit szundikál. A napokban azután, hogy meghallgattam a „Tuskot” és a „Tango in the Night”-t, a banda két későbbi albumát, és mindkettő kalandosabbnak és érdekesebbnek tűnt. A _'_Rumours'-nak van egy maroknyi tökéletes dala, de ez semmiképpen sem tökéletes album.TF
Isten segítsen, szeretem a koncepcióalbumot, és a Pink Floyd ritkán csalódott ebben a tekintetben. Az 1979-es rockoperájuk azonban – bár narratív értelemben véve toronymagas teljesítmény – olyan hallgatási élmény, amely sohasem visszhangzott bennem. Őszintén szólva: halálra untat, miközben nyomasztott. Igaz, a dupla album célja, hogy büntetés legyen, tükrözve az elhagyatottság és az elszigeteltség témáit, amelyeket Roger Waters főépítész és komor mester tábornok kívánt. A 'The Wall' azonban mindig dagadtnak érezte magát, tele van nehézkezű metaforákkal, és kitöltőbb, mint bármely más album, amit addig kiadtak. Az 'Another Brick in the Wall, Part 2', 'Hey You' és 'Comfortably Numb' gyöngyszemek, efelől nincs kétség – de ez három kiemelkedő darab a számlista kényelmesen telt, 26 dalból álló szlogenjében. És ha visszatekintünk a banda diszkográfiájára, minden konceptalbum, amely a „The Wall”-t megelőzte, továbbra is felülmúlja azt. Add ide a „The Dark Side of the Moon”-t (az eredeti,nem az a szemetes verzió, amelyet Waters három éve adott ki), „Wish You Were Here” és „Animals” a hét bármely napján ezen a napon.DM
Itt van a helyzet az AC/DC-vel... Az ismétlődő dalgyűjteményük minden unalmas riffje ugyanahhoz a fülbemászóan naff kékgalléros rockformulához tapad – olyannyira, hogy minden „sláger” teljesen megkülönböztethetetlenül hangzik az azt megelőzőtől. Lejátszhatnál nekem számokat a 'Back In Black'-ről, a 'Highway To Hell'-ről vagy bármelyik másik 16 albumukról (igen, megszámoltam), én pedig értetlenül bámulnálak rád, mint egy leeresztett basset hound, aki vágyik a változatosság édes megjelenésére. Vagy fülzúgás. Bármelyik megteszi. A védelem pihen. A tanúd.DM
Egy Oscart. Két Grammy. 1. számú album, amely 24 hetet töltött a Billboard 200 élén. Több mint 25 millió példány kelt el világszerte. A „Purple Rain” az 1980-as évek egyik meghatározó albuma lett. És értem miért. Prince abszurd tehetséges zenész volt – gitáros, zongorista, producer, dalszerző, énekes –, és nehéz tagadni a kiállított kreativitás és mesterség óriási mennyiségét. De talán ez a probléma: „Purple Rain” néha úgy érzi, hogy Prince kétségbeesetten próbálja bebizonyítani, hogy mindent meg tud egyszerre csinálni. Gitárszólók, kulcscserék, falsett-futtatások – úgy tűnik, hogy minden dal elhatározta, hogy az egész Prince eszköztárát rád veti. Az eredmény lehet izgalmas, mint a „The Beautiful Ones” vége, de vadul túlsültnek, túlságosan teátrálisnak és kimerítőnek is érezheti magát. És szövegileg az album meglepően… vékony tud lenni. A Prince-t mint zseniális dalszerzőt övező felhajtás ellenére néhány dolga, például a „Take Me With U” elég eldobható. Ami pedig a címadó dalt illeti, igen, klasszikus, nincs benne vita. De tényleg 8 perc 41 másodpercig kell futnia? Van helyem, herceg. Tennivalók!TF
Elöljáróban elmondom, hogy Zooey Deschanellel ellentétben(500) Nyári napok, én személy szerint nem „szeretem a Smithst”. Valójában szerintem a „For Britain” kitűzőt viselő Morrissey egy nyafogós, hangtalan, nagyképű idióta, szóval ne számíts itt semlegességre. A 'The Queen Is Dead' egyike azoknak az albumoknak, amelyeknek szerződéses kötelezettsége van, hogy felkerüljön minden „Minden idők legnagyobb albumai” listára, és rendszeresen a The Smiths remekműveként emlegetik. És kapok némi hype-ot. Johnny Marr gitármunkája kifogástalan, a banda végig élesen szól, a nyitószám elektromos, a 'There Is a Light That Never Goes Out' pedig, mondhatom, elbűvölően fülbemászó. De van néhány abszolút büdös is ebben a dologban. A 'Franky, Mr. Shankly' egy csicsás, irritáló újdonságszám, amit nem értem, hogy bárki kétszer önszántából adjon fel, míg a 'Vicar in a Tutu' egy még zavarba ejtő kitérő. Még a „Some Girls Are Bigger Than Others” is furcsán ernyedt módja annak, hogy lezárjuk azt, ami állítólag klasszikus. Lehet, hogy hiányzik valami. Vagy lehet, hogy Morrissey hangja és egója megviselt. Akárhogy is – remekmű? Nem győzött meg.TF
Bár nem állítanám szemtelenül, hogy az Oasis egésze túlértékelt, de a következő dombon halok meg: debütáló albumukat indokolatlanul nagyra tartják. Igen, a 'Definitely Maybe' egy új grunge-végű/britpop ütős korszak filmzenéje volt, de a megjelenés óta a körülötte zajló hype kimerítő volt. A kislemezek fülbemászóak, és senki sem tagadja Noel Gallagher mesterségét a szingalong kórushoz; de a többi csak töltelék, olyan szövegekkel, amelyek vagy nem ihletett, vagy egy teljes pelenkán operáló ember munkája. Ami Liam erőfeszítéseit illeti, megvan az oka annak, hogy a "Toniiiiiiiight I'm a rock 'n' roll staaaar" és a "Sun-sheeeee-iiiiiiiii-ne" sorait halálra mémelték. Távol a bibliától, kölyök. Végső soron az Oasis egy fantasztikus kislemezzenekar; de ami az összefüggő albumokat illeti, az egyetlen nagylemez, amely valóban egységes egészként működik, az – kissé ironikus módon – a B-oldalas válogatás, a „The Masterplan” volt, amely továbbra is a legjobb kiadványuk. Amennyire tisztában vagyok a saját leállásaimmal, ha arról van szóbizonyos „Madferit” Oasis-rajongók parodisztikus szókimondója, istenítheti őket, amit csak akar, de két dolog igaz marad: 1) Bármennyire is lehet, nem ők voltak a brit rock'n'roll megmentői; és 2) Kortársaik a Blur, Pulp ésSzuper szőrös állatoklényegesen innovatívabbak voltak. Küzdj velem.DM
Manapság könnyű ráunni Ye-re. A férfi mondott néhány szörnyűséges dolgot – olyan szörnyűt, hogy voltEurópa nagy részén eltiltották a fellépéstől. Most persze be van állítvaszínpadra lépni Oroszországban, ami csak megerősíti fájdalmas spirálját pária státuszba. Különítsd el azonban a művészetet a művésztől, és értékelhetjük, hogy West albumsorozata szinte páratlan a kortárs hip-hopban. Első hat albuma a maga módján úttörő volt. De a „Graduation” nem az a pop-rap remekmű, mint amilyennek méltatják. 2007-ben adták ki, arénákra tervezték, hatalmas horgokkal, csillogó szintetizátorokkal és U2 szintű produkcióval. Igen, ez segített a mainstream hip-hopot egy dallamosabb és kísérletezőbb szféra felé mozdítani, de a „Graduation” sekélyesnek és értelmetlennek tűnik azokhoz a nagyszerűbb kijelentésekhez képest, amelyeket Ye a „My Beautiful Dark Twisted Fantasy” vagy a „Yeezus” című filmben tett. Ez inkább a kereskedelmi ösztön diadala, mint a művészi kinyilatkoztatás. Egy olyan művész számára, aki mindig is a legjobb formáját öltötte, amikor kiszámíthatatlan – talán most is –, az „érettségi” meglepően konvencionális.CS
Egy évtizeddel azelőtt, hogy a frontembert, Win Butlert manipulatív kúszásként emlegették, az Arcade Fire eddig elérhetetlen magasságokat ért el egy indie banda számára. 2011-ben a The Suburbs meglepetésre Grammy-díjat nyert az év albuma kategóriában. Az Arcade Fire sikerült. Az album egy 64 perces paean az elveszett fiatalsághoz és a fehérkenyér külvárosi ennuihoz, tele sima horgokkal, közepes tempójú gitárokkal és open road himnuszokkal. Nem rossz hallgatni, ha el tudja választani Butler szexuális visszaélésre vonatkozó állításait az élménytől. Sőt, nagyrészt élvezetes. De az év albuma akkoriban és most is inkább az volt. Dalszöveg, mint "Rokokó, rokokó, rokokó / Ó, összetörik a szívem” és „Úgy érzem, hogy egy városban élek, ahol nincsenek gyerekek” komikusan felülírják (vagy aláírják, az Ön nézőpontjától függően). És a mai ambient kétségbeeséshez képest a külvárosi szorongás és a felnőtté válás témájának nyűgös légköre utólag nevetségesnek tűnik.CS
A kiábrándító 'Human After All' (2005) után diadalmas visszatérő albumként emlegetett Daft Punk negyedik és egyben utolsó nagylemeze a 70-es és 80-as évek zenéje előtt tiszteleg – különösen a disco és a funk előtt. A munkatársak sora lenyűgöző volt, a francia elektro úttörői Giorgio Moroder, Pharrell Williams, Nile Rodgers és Julian Casablancas toborzása volt a hattyúdaluk. Noha egyetemes elismerést váltott ki, azt állítom, hogy még ha a hangos nosztalgia döbbenet is örvendetes volt abban a pillanatban, és mindenütt jelenlévő kislemezük, a „Get Lucky” elkerülhetetlenül jó volt, a „Random Access Memories” még mindig túl sok dicséretet kap. Amikor a Grammy-díjas nagylemezt az elejétől a végéig hallgatja, a tempója nem olyan jó, mint amire emlékszik, sok szám elnéző, és... nos, ügyetlen. Gyanítom, hogy az album kiadásáért felelős marketingcsapat részben felelős az elhúzódó elismerésért, mivel a rajongók emlékezni fognak egy teaser kampányra, amely csodákat művelt. De amikor a push jön a lökésre, a „RAM” nem biztos, hogy aza leggyengébba robotduó diszkográfiájában, de távol áll az övéktőlséf-előétel. Ne kezdj bele abba a szörnyű, dob nélküli 2023-as újrakiadásba, ami teljes időpocsékolás volt.DM
Amikor Taylor Swift kiadta a „folklore”-t és a Bangkok-i magazint, nem szerkesztettem egy nagyot. Körülbelül öt dal a kavargó 16 számot tartalmazó albumon, emlékszem, hogy azt mondtam magamnak: „Ezért létezik a vágószakma.” Nézd, Swiftnek nincs szüksége a dicséretemre dalszerzői képességeiért. 14 Grammy-díjjal és körülbelül egymilliárd dollárral bizonyítja érdemeit. A kánonja nagyrészt nagyszerű. De a „folklór” volt az első jele annak, hogy az ego talán túlnő a művészen. A zongoravezérelt pulóver-időjárási zene felé váltás örvendetes változás volt, és nem is volt meglepetés, tekintve, hogy SwiftA NationalAaron Dessnerrel dolgozott. De Dessner volt az a szerkesztő, akire szüksége volt? Valaki meg tudná szerkeszteni? Ha jó az album ("ezt én próbálom"), akkor nagyon jó. Ha nem ("Betty", "illegális ügyek"), azt kívánod, bárcsak valaki közbelépett volna, hogy sebészeti vágást javasoljon. Visszatekintve a „folklór” fordulópontot jelentett Swift számára. Azóta egykor éles lírája fejkaparássá vált (lásd: 'Két hét' és 'epiphany'), albumai pedigegyre inkább önelégültekés dagadt.CS
Itt van. Hősies leszállások vagy teljes istenkáromlás? Keress bátran. Csak ne zavarjon, ha az Eagles-t védi. Az élet túl rövid.
Napi