20. Amerikai graffiti (1973)

Kezdjük a végén. 1962. szeptember 2.: a nyári vakáció utolsó éjszakája; egy utolsó nagy robbanás, mielőtt a felnőtt élet közbelép. George Lucas tomboló tisztelgése a laza fiatalok előtt élénk matricákat fest a kaliforniai Modestoról, amely éjjel-nappal ringatózik a karakterek laza garmadájával. De ennek az egyik szeme a mérőn van, és tudja, hogy az idő fogy.

19. Az elveszett lány (2021)

„Ez egy munkaszüneti nap” – ragaszkodik Olivia Colman rideg akadémiájához, és 50-es faktoros mosolyt sugároz egy görög szigeti üdülőhely zavarodott vendégeire és személyzetére. Szökésben van a múltja elől, és bármelyik pillanatban megéghet. A paradicsom itt kevés pihenést vagy felüdülést kínál. A professzor tiszta kiruccanást tett, de minden poggyászát magával hozta.

18. My Summer of Love (2004)

Amelyben Natalie Press munkásosztálybeli yorkshire-i lánya egy egzotikus idegen földre bukkan, csak egy ugrással és egy ugrással a lápban, Emily Blunt bentlakásos hercegnőjének borostyánnal borított háza képében. Paweł Pawlikowski rendező lassan felveszi a hőmérsékletet, miközben a lányok nekivágnak a szezonnak, a száraz fűben heverésznek és Edith Piafot hallgatják. Egyszerre vannak ragacsosan közel és ezer mérföldnyire egymástól.

17. Nyári idő (1955)

David Lean gyengéd Technicolor-románca volt az egyik első brit film, amelyet teljesen a helyszínen forgattak, Katharine Hepburn középkorú Magányos szíve kisasszony társaságában sétálva a gyönyörű, koszos Velencében. Lean felszólította, hogy lépjen vissza a Campo San Barnaba zöld csatornájába. Hepburn vadul elkötelezte magát, és kötőhártya-gyulladásban szenvedett.

16. And Your Mom Too (2001)

Szex és halál vadászpuska Alfonso Cuarón kéjes tereptúrájában a századforduló Mexikóban. Gael García Bernal és Diego Luna tinédzser cimborák, akik túlmelegedő motorral mennek a tengerpartra; Maribel Verdú az igényes idős nőt alakítja, aki, ha nem is egyenesbe tereli őket, de legalább érdekes új irányokba irányítja őket.

15. Nyári szünet (1963)

Nyári nyaralás listája nyári szünet nélkül? Olyan lenne, mint a torony hollók nélkül vagy fagyöngy bor nélkül. Peter Yates (debütált, majd a Bullitt és a Breaking Away) könnyed swinggel rendezte ezt a filmet, amely most egy színes robbanás a múltból, egy ártatlan képeslap a háború utáni, Brexit előtti Európából. Egy kékgalléros buszszerelő – akit Cliff Richard testesít meg – új útvonalat varázsol Hertfordshire-ből Athénba, szórakozással és komikus szerencsétlenségek özönével. Csak egy churl nem fér fel a fedélzetre.

14. Tomboy (2011)

Céline Sciamma kis lelkesítő filmeket készít titkos életekről, szentélyekről és értékes ellopott pillanatokról. A Tomboy az egyik legjobb: egy gyönyörű felnőtté váló mese a 10 éves Laure-ról (Zoé Héran), aki – az iskolák között ugrálva, az új gyerek a háztömbön – Mickaëlként mutatkozik be, és gyakorlatilag egy másik emberré válik. Sciamma hallgatólagos üzenete? Hogy a szerény nyári szünet átalakulási időtúllépés is lehet, hiszen a szeptemberi gyerek csak távoli kapcsolatban áll júliusival.

13. Az úszómedence (1969)

A medence egy tükör Jacques Deray káprázatos, mélységtelen thrillerében, amely csípősen a francia Riviérán játszódik, és megérinti a színésztársak, Romy Schneider és Alain Delon képernyőn kívüli feszültségeit. Ha a La Piscine divatos ennui légkörét most túlzottan igénybe vették, az azért van, mert ez egy klasszikus dizájn, amelyet leginkább François Ozon úszómedencéje és Luca Guadagnino A Bigger Splash című műve emelt ki és adaptált.

12. Római ünnep (1953)

„Róma. Mindenképpen Róma” – jelenti ki Audrey Hepburn szökött hercegnője, miután felszabadító, életet megváltoztató néhány napot töltött az örök városban Gregory Peck amerikai híradójával. Ami a filmet illeti, ez lehet a végső európai és amerikai találkozási cuki. Helyszínen, a turisztikai látványosságok között ugrálva készült Roman Holiday összeházasította az old-school hollywoodi romantikát az olasz neorealizmus lazább ritmusával.

11. Nyári mese (1996)

Eric Rohmer a francia álmodozók díjas költője volt, olyan filmek megalkotója, amelyek légysúlynak érzik magukat, majd egy életen át elhúzódnak. Az A Summer’s Tale félig önéletrajzi beszámolója egy elveszett nyárról, amelyet Bretagne partjainál töltöttek, miközben ugyanolyan kínos botlásokkal üldözik a tengeri kunyhókat és nőket. A film ködös, lusta öröme, tele napfényben, és ringatja a fecsegés és a dal visszamosása.

10. Dirty Dancing (1987)

Ebben a Borscht Belt nyári klasszikusban minden nagy. Nagy gesztusok, nagy érzelmek, nagy dobok a hangsávban, nagy haj. 1963 van, és Babyt (Jennifer Grey) Patrick Swayze rosszfiú táncoktatója leveri a lábáról. A Catskills az osztály- és etnikai feszültségek üstje; Az első szerelem mámorító, zavarba ejtő forró káosz. Az ellenállás hiábavaló: a film felemel és megpörget minket. Nagy finálé, nagy jutalom.

9. Napnyugta (2021)

A legjobb ünnepek azok, amelyeknek soha, de soha nem akarsz véget érni. Michel Franco Sundown című filmjében Tim Roth szelíd Neilként alakítja, akinek mexikói vakációját megszakítja édesanyja hirtelen halálának híre. Az a baj, hogy Neil tényleg nem akart elmenni. Így hát úgy tesz, mintha elvesztette volna az útlevelét, betuszkolja könnyfoltos családját az indulási kapun, majd egy férfi elégedett levegőjével köröz vissza a tengerpartra, aki éppen kirakta az összes kukát. Ki ez a Neil? Mi a fenére gondol? Ő az árnyék a napernyő alatt, a jégdarab a koktélos pohárban és a legszebb egzisztenciális antihős a L’Étranger ezen oldalán.

8. The Go-Between (1971)

LP Hartley forrásregénye elegáns és elmélkedő volt, a hőség nehezítette, ahogy egy szerelmes iskolás fiú által folytatott tiltott levélváltást követi nyomon. Joseph Losey és Harold Pinter ingerültebbé és atonálisabbá teszi a hangulatot, állandóan a pánik határán. Milyen csodálatosan alattomos korabeli dráma ez, egy légypapír csík filmes megfelelője. Az összes szereplő elakad és vergődik. Egyikük sem marad meg sértetlenül.

7. Monsieur Hulot ünnepe (1953)

Ez eleinte lejjebb volt a listán, ahogy az a dohos antik státuszához illik, de aztán újra megnéztem, és hibátlan – nincs más, mint ez. Jacques Tati a szerencsétlen nyaraló, aki hol néma tanúként, hol pedig a szelíd káosz ügynökeként kísérti egy tengerparti város szárnyait. Ha valami, Tati vígjátéka évről-évre egyre becsesebbé válik. Nézni olyan, mintha egy elfeledett dagály-medencék ökoszisztémájába pillanthatnánk be: a háború utáni francia üdülőhely zúgó-zuhanó elveszett világába.

6. Dazed and Confused (1993)

Ahol spirituális őse, az American Graffiti a végén kezdődött, ott a felzúdult Dazed and Confused az elején véget ér. Ez az 1976-os nyári szünet első teljes napja. A középiskolás gyerekek döcögősen vándorolnak vissza a földre, feldúltan és felvidulva egy városban töltött vad éjszaka után. Sört ittak és medencét lövöldöztek, ámokfutást folytattak és kikészítettek, és most nincs semmi a láthatáron, csak egy Aerosmith koncert és június hónap. Napkelte a futballpályán; életük arany reggelét.

5. Nyár Mónikával (1953)

Menekülj a családodtól, érezd a várost; kormányozzon egy csónakot a szigetcsoport körül. Ingmar Bergman zökkenőmentes mosogató-romantika Harriet Anderssont és Lars Ekborgot a munkásosztálybeli stockholmi gyerekekké alakítja, akik merészen igyekszenek a szabadságért, és mégis ragaszkodnak a sziklákhoz. Bergmant mindig is vonzották az élet szélsőségei – a napfény és az árnyék, az eksztázisok és a kínok –, de ritkán érezte őket olyan tisztán rokonszenvesnek, mint itt.

4. Days and Nights in the Forest (1970)

Felejtsd el a tengerpartot és a szigeti visszavonulást – ez az erdő, ahol a nyári szünetek mélyülnek és elsötétednek. Négy kolkatai agglegény behajt Bihar hátsó erdeibe, és rájön, hogy az eltévedésnek több módja van. Az alábbiakban egy antik meditáció a nagy dolgokon: barátság, felelősség, osztály- és kulturális megosztottság. Az író-rendező, Satyajit Ray felveszi a zűrzavaros koncepciót – a haver hangout komédiát –, és mitikussá, titokzatossá és határvonalas elemivé teszi.

3. A zöld sugár (1986)

A lista második Rohmer-filmje egy kis csoda egy kis csodáról. Konkrétan a harmincéves Delphine-ről (Marie Rivière) szól, aki frissen szingli, és egyfajta félig kiközösített állapotban sodródik Franciaországban. De szó van a zöld sugárról is, amely állítólag napnyugtakor egy másodperc töredékére megpillantható, és csendben, varázslatosan mindent rendbe hozhat. Rohmer egy csontváz-stábot alkalmazott, és improvizációra ösztönözte szereplőit, biztosítva, hogy filmje tehermentes és szinte súlytalan maradjon, nyitott a világ lehetőségeire és az esetleges boldog balesetekre.

2. Aftersun (2022)

Charlotte Wells elragadtatott családi albuma még viszonylag friss, és az évek múlásával még elhalványulhat. Aztán talán mégsem, mert ha az Aftersun mond valamit, az az, hogy az emlékezés csak fokozza az élményt, és az elveszett nyarak annál fényesebbek, minél idősebbek leszünk. A képernyőn örökké 1999, és Paul Mescal fiatal apja lányával (Frankie Corio) Törökországban tartózkodik, szőnyegek után böngészik és a medence mellett heverésznek, napsütést keresve, és elfordítják tekintetüket az árnyéktól. Wells megdöbbentő debütáló játéka nem annyira irányítottnak, mint inkább felépültnek és feltámasztottnak tűnik. Ez egy impresszionista, mélyen átélt és végül pusztító tour de force.

1. Napkelte előtt (1995)

A nyári szünet a szabadság és a menekülés, a romantika és az önmegismerés időszaka lehet. Mindezek a dolgok szerepelnek Richard Linklater 90-es évek közepén készült remekművében, amely egy pár harsány Interrailerről szól (Julie Delpy és Ethan Hawke), akik ellopnak néhány értékes órát, és éjszakára Bécsben bolyonganak. De a legjobb nyári szünidős filmek magáról az időről is szólnak. Arról szólnak, hogyan választjuk a felhasználást, és mi sül ki ezekből a döntésekből.

A Napkelte előtt, egy örömteli film a laza fiatalokról, sokatmondóan egy pár kiváló folytatást hozott létre, amelyek sok éven át utolérték szerelmeseit. De ez az időtudat kezdettől fogva beleivódott a mesébe. Hosszan gyötrődtem azon, hogy mi legyen az első helyen ezen a listán – és ami valószínűleg meglendítette, az a Before Sunrise utolsó pillanatainak keserédes virágzása volt, amikor Linklater kamerája szellemként ver vissza, hogy megmutassa nekünk azokat a helyeket, ahol Céline és Jesse alig néhány órával ezelőtt üresjáratban jártak. A szökőkút és az óriáskerék. Az elhagyatott kis sikátor az egymásra rakott fa raklapokkal. Az Interrailers már elhagyta őket, és továbbmentek – kivéve, hogy nem, nem igazán. Életük hátralévő részében boldogan kísértik őket.