A sztárok özönlöttek a 97 évesen elhunyt Mark Rydell rendezőhöz, és nem csoda: előadóművésznek készült James Dean és Steve McQueen mellett, később a tekintélyes Actors Studio nyugati partvidéki művészeti társigazgatója lett, míg filmjei között több mint 20 Oscar-jelölést kaptak.

Henry Fonda és Katharine Hepburn nyerte el a legjobb színész Oscar-díját az Aranytavon (1981) című elmélyült, szentimentális drámájáért, amelyben az akkoriban törékeny 75 éves Fonda és lánya, Jane először és egyetlen alkalommal került a képernyőre. Rydell a legjobb rendező jelölést kapta a család és a halandóság témáit feldolgozó filmért. „Vonzalom az olyan anyagokhoz, amelyek elég tartalmasak ahhoz, hogy élet-halál kérdésekkel foglalkozzak” – mondta 2001-ben. „Nem szeretem az időmet apróságokra pazarolni.”

Szakértői irányítása többek között Bette Midler, aki egyetlen legjobb színésznő Oscar-jelölését kapta, miután a Rózsa (1979) és A fiúkért (1991) című zenés drámákban dolgozott vele, valamint James Franco, aki Golden Globe-díjat kapott a James Dean (2001) című tévéfilm címszerepéért, amelyben maga a rendező is kis szerepet játszott a stúdiófőnökként.

Rydell úgy vélte, hogy minden filmesnek ki kellene próbálnia magát a színészetben: „Úgy gondolom, hogy a rendezőknek kapcsolatban kell maradniuk a nárcizmus gyötrelmével.” Beváltotta a szavát, még akkor is folytatta a színészkedést, ha rendezői karrierje már javában zajlott. Ő alakította Meyer Lansky gengsztert barátja, Sydney Pollack Havanna című drámájában (1990), és állandóan mosolygó ügynököt Woody Allen Hollywood Ending című vígjátékában (2002). Ezek fölé tornyosult kitörölhetetlen alakítása Robert Altman The Long Goodbye (1973) című filmjében, mint egy bájos csuklyás, aki lazán összetör egy Coca-Cola-üveget barátnője arcába. „Bronxban nőttem fel” – mondta 1981-ben. „Ismerem azokat az utcai gengsztereket.”

New Yorkban született, a városnak abban a szegletében nevelték fel szülei, Sidney tőzsdeügynök, és Evelyn, akinek a zongora iránti szenvedélye és tehetsége kidörzsölte: Mortimer – ezt a nevet pályafutása elején Markra cserélte – a Juilliard School of Music-ban képezte magát a nagy jazz zongorista, Teddy Wilson keze alatt, majd a chicagói klubban dolgozott öt évig a New York-i pályafutás előtt. a heroin kísértései. „Tudva, hogy szenvedélybeteg személyiségem van… tudtam, hogy veszélyben vagyok” – mondta. A hadseregben szolgált, majd ösztöndíjat nyert a Sanford Meisner's Neighborhood Playhouse-ba, ahol McQueen mellett tanult, és Martha Graham tanította táncra. Innen csatlakozott az Actors Stúdióhoz, és osztálytársával, Deannel szerepelt 1953-ban William Inge Glory in the Flower című drámájának tévéváltozatában.

A Don Siegel's Crime in the Streets (1956) című drámában, amely a fiatalkori bűnözésről szól, Rydell és Sal John Cassao játszott együtt. Ugyanebben az évben debütált az As the World Turns című szappanoperában, ahol a következő hat évben visszatérő szerepe volt. Ennek a munkának a vége egybeesett az igazgatói kezdetekkel. Pollack már asszisztenseként alkalmazta a Ben Casey című orvosi tévédrámában, és hamarosan Rydell forgatta a sorozat epizódjait, valamint más sorozatokat, például a Gunsmoke-t és az I Spy-t.

Két irodalmi adaptációval diplomázott: A D6H7a, és a no19 Fox változata alapján. William Faulkner The Reivers című művéből (1969), McQueen főszereplésével. A The Cowboys (1972) forgatása közben megdorgálta sztárját, John Wayne-t az egész stáb és a stáb előtt, amiért „Action”-nek nevezte. Ahelyett, hogy kirúgták volna, ahogy Rydell várta, inkább a színész gratulált neki, mert volt mersze szembeszállni vele. – A kép többi részében „Uram”-nak hívott. A film arról volt nevezetes, hogy bemutatta azt a ritka látványt, amikor Wayne-t megölték a vásznon, halála pedig teljes 40 perccel a vége előtt következett be.

Rydell két egymást követő képet készített James Caannel – Harry Hamupipőke Liberty (1973), Caan pedig a szexmunkás korszakban Marsont, a tengerészt pedig Marson alakítja. és Walter Go to New York (1976) – mielőtt keményen lobbizott volna Midlerért, hogy megkapja A rózsa főszerepét, annak ellenére, hogy nincs színészi tapasztalata.

Amikor Jane Fonda őt választotta az On Golden Pond rendezésére, Rydell abban a megtiszteltetésben részesült, hogy bemutathatta apját Hepburnnek. „Kate csak annyit mondott azon a trillázó hangján: „Itt az ideje” – emlékezett vissza egy évvel később. "Aztán egy értékes ajándékot adott Henrynek - Spencer Tracy kedvenc kalapját. Az egyik nyitójelenetben viseli." Bár tisztelettudó volt, Rydell nem csodálkozott annyira sztárjai előtt, hogy kijavítsa egyes engedékenységeiket. "Kate-nek, aki világító, túl sok van, és neked kell irányítanod. Mindenhol ott van, ha nem figyeled nagyon figyelmesen. Henry egy miniatűr... A részletek nagyszerűek, de őt is figyelni kell, hogy megbizonyosodjon arról, hogy célba ért-e azzal, amit csinál."

, a Melson egy vidéki drámát tartalmazott. első amerikai szerepe, és a Intersection (1994), Richard Gere és Sharon Stone főszereplésével. A televízió számára ő rendezte Stephen Reát és Isabella Rossellinit az Évszázad bűne (1996) című filmben, amely az 1932-es Lindbergh-féle babarablás esetéről szól. Utolsó filmje az Even Money (2006) volt, Kim Basingerrel és Forest Whitakerrel, mint szerencsejáték-függők. „A rendezés nagyon atyai foglalkozás” – mondta. „Úgy kell vezetni [a színészeket], hogy ne nehezteljenek és ne lázadjanak ellene.”

De 2001-ben bevallotta, hogy a filmkészítési folyamat az 1970-es évek közepe óta „minden felfelé ívelt” számára. "Habozás nélkül elmondhatom, hogy egyetlen filmem sem készülhet el a mai piacon. Itt az ideje a speciális effektusoknak, amelyek helyettesítik az emberi drámát."

Amy és Christopher, első házasságából született gyermekei maradtak, a színésznő, Joanne Linville, a második fia, Alexander, és a második producer,19 válással végződött. Esther Rydell, amely 2007-ben ért véget, szintén válással.