A középkori rosszullét megjelenítése

Whitaker középkorú megközelítése az egész sorozatban megjelenik.

Az egyik példa, amikor Clark és Floyd együtt ülnek a hintákon, és úgy néznek ki, mint két kisfiú.

Whitaker elmagyarázta, hogy Floyd elmondja Clarknak, hogy Carol hétvégenként kezdett pénzt keresni játékvezetőkkel, amit megmagyarázhatatlanul vonzónak talál. Aztán bevallja, biztos benne, hogy van valami, amitől Carol is kikapcsol.

A jelenetet Carol és Floyd követi a konyhájukban. Floyd félmeztelenben sétál, a hasa fedetlen, egy Batman-képregényben elmerülve. Hirtelen érzelmes lesz. Carol megkérdezi, mi a baj. "Batman élt." Aztán csupasz gyomrát a zellerhez nyomja.

Whitaker a jelenetet egy hosszú házasság pontos betekintésének nevezte. „Ez két ember, akik egykor mélyen vonzódtak egymáshoz, és akik fokozatosan szinte tökéletesen arra lettek tervezve, hogy kikapcsolják egymást, mégis szeretik egymást.”

Megjegyezte, hogy bár intimitásuk megmarad, kevésbé romantikus, kevésbé hízelgő és igazabb.

A konyhaablakon át beszűrődő néhány finom fénysugár sokatmondó minőséget ad az abszurd interakciónak. "Batman, zeller és Floyd csupasz gyomra valahogy egy egész házasságot tartalmaz."

Egy másik példa, hogy Clark befonja mindkét lánya haját.

Whitaker elmondta, hogy a kamera a folyosón van elhelyezve, és az egyik ajtón keresztül nézi, ahogy Clark befonja az egyik lányának a haját, majd jobbra dolgozik, hogy felfedje, ahogy befonja a másik lányának a haját, mindezt egy felvételben. Az ismétlés szeretetteljes és mesekönyvszerű, miközben a családi élet körvonalait is megragadja: „Egyik szoba lesz a következő. Az egyik fonat a következő.”

A képi nyelv ezután megváltozik, ahogy a kamera egyre szorosabbra vágja Batemant, szinte kényelmetlenül közeli szögbe. Ugyanakkor Clark hangja elárulja, milyen messzire elkalandozott az elméje a pillanatok gyengédségétől.

Whitaker elmondta, hogy a folyosón készült felvétel Clarkot szerető apaként mutatja be, aki áthalad az általa felépített életen, míg a közeli felvételek felfedik a szerepben rekedt férfit. "Még miközben szereti a családját, Clark meg akar szökni az életéből. Mindkét dolog igaz lehet egyszerre."

Férfi barátság és emberi kapcsolat

A műsorban a férfibarátság felfedezése Whitakert a történet egyik kedvenc részének tartotta.

Whitaker szerint Clark és Floyd ritkán magyarázzák el, mit jelentenek egymásnak. Szerelmük közelségben, zavarban, hűségben, csendben és egyszerűen jelenlétben fejeződik ki. Floyd története a Modern szerelemről akár a szexről vagy a férfiasságról szóló tréfává is válhatott volna, ehelyett azonban felfedi, hogy nem hajlandó megalázni egy másik embert.

„Floyd azon képessége, hogy elmondja ezt Clarknak, elárul valamit a barátságukról” – elmélkedett Whitaker.

Vizuálisan Whitaker azt mondta, soha nem akarta, hogy a kamera a közönségre kacsintson. "Ne fotózd le a tréfát, fotózd le az igazságot a vicc alatt."

A „Le vagy akadva?” mondat. kapcsolatuk rövidítése lesz: Velem jössz? Még mindig itt vagy? Mellettem maradsz, ha ez furcsa lesz?

Ez a barátság fizikaivá és játékossá válik, ahogy a két középkorú férfi fekvő biciklire ül, és nevetséges közös identitást talál ki.

Whitaker elmondta, hogy a tájon való közös mozgás lehetővé tette a filmes számára, hogy megörökítse barátságukat anélkül, hogy az intimitást erőltetett volna. Sok férfihoz hasonlóan ők is jobban tesznek valamit együtt, mint hogy megnevezzék, mit éreznek. Megosztott képkockákat használt annak megfigyelésére, hogy ki ki felé halad, és mikor teremt távolságot, gyakran inkább megtartotta a lövést, nem pedig túlzásba vitte a pillanatokat.

„Jasonnal és Daviddel néha az volt a legjobb választás, hogy megtartjuk a keretet, és hagyjuk, hogy a szünetek létezzenek” – tette hozzá.

A medenceházi jelenet még tovább viszi ezt a sebezhetőséget.

A medenceházban Clark és Floyd fehérneműben beszélgetnek a bizonytalanságukról, próbálják vonzóvá tenni egymást, végül pedig táncolnak. Amikor Clark bevallja, hogy magányos, és kapcsolatra van szüksége, a filmművészet inkább leleplezi, mint elrejti sebezhetőségüket.

"Két középkorú, fehérneműben táncoló férfi könnyen vázlattá válhat. De a kamera nem tudott kiállni a szobán kívül és nevetni rajtuk. A szélesebb felvételeken az együttlétük furcsa szépsége látható. A közelebbi felvételek a tánc alatti magányról árulkodnak. Ők csak két férfi, akik egymást próbálják biztonságban érezni. A viselkedésük néha abszurd. Sohasem szükségük egymásra."

Egy másik kiemelkedő jelenetben Floyd látható, aki úgy néz ki, mint egy puha, kissé unalmas középkorú férfi, aki hirtelen lóra ül, és valami rendkívüli dolgot csinál.

Whitaker szerint a széles lövés döntő fontosságú volt, mert Floydnak nincs hova elbújnia. A néző ugyanabban a képkockában látja a testét és azt, hogy mire képes. – Fogalmad sem volt, hogy ez benne van.

Whitaker számára a filmművészet végső soron azt jelenti, hogy közelről nézi az embereket anélkül, hogy ítélkezik felettük.

„A kamera képes exponálni egy embert, de meg is védheti” – mondta. "Ez valakit viccsé változtathat, vagy elég sokáig maradhat ahhoz, hogy a vicc fájdalommá és végül szerelemmé váljon."

MertDTF St. Louis, azt akarta, hogy a világítás nagymértékben diegetikus legyen, természetes módon tartozzon az ablakokhoz, lámpákhoz, utcákhoz, konyhákhoz és a szereplők által lakott környezethez, ahelyett, hogy megszabná, hogyan érezze magát a közönség.

Az ő feladata – tette hozzá –, hogy megteremtse azokat a körülményeket, amelyek között a szereplők meglephetik egymást, a közönség pedig felfedezheti a szereplőket.

Ehhez türelem kell, mondta Whitaker, hasonlóan az utcai fotózáshoz. "Várj. Figyelsz. Nyitott maradsz arra a lehetőségre, hogy a legleleplezőbb dolog a képen nem az lesz, amit eredetileg fotózni jöttél."

Bateman beszélt arról, hogy Whitaker milyen alapvető szerepet játszott Conrad víziójának képernyőre vitelében, és Conrad egyenrangú kreativitásaként dicsérte őt. "Jimi tökéletesen párosította Steve egyedi írásait egy vizuális világgal, amely lehetővé teszi a közönség számára, hogy megélje és megtapasztalhassa mindazt, amit remél, amikor belép azokra a helyekre és hangszínekre, amelyeket Steve alkot. Ez egy álomprojekt volt, amelynek részese lehettem."

Whitakerről Conrad azt mondja, hogy munkája felbecsülhetetlen, mert lehetővé teszi a film művészetét és törvényszerűségét a közönség számára. "Önnek van egy határtalan tér. Becslésem szerint ő hozta ezt az erőt a közös munkánkba."

Végső soron Whitaker művészi megközelítése többet tesz annál, mint hogy adjonDTF St. Louisjellegzetes megjelenése. Filmművészete arra hívja a nézőt, hogy közelebbről is szemügyre vegye az általunk értett hétköznapi életek mögött meghúzódó embereket. Egy olyan sorozatban, amely tökéletesen megragadja a magány járványát, a kapcsolat iránti igényt és a menekülés nagyon is emberi vágyát, ez lehet a legleleplezőbb perspektíva.