Hat év alatt sok minden történhet. Phoebe Bridgers esetében sok minden lement legutóbbi szólólemeze, a lenyűgöző pandémiás album, a 'Punisher' megjelenése óta.

HIRDETÉS

HIRDETÉS

Voltak csúcsok (turné és több Grammy-díj átvétele a szupercsoporttalBoygenius), néhány elég heves mélypont (apja elvesztése és szakítás régi partnerével és vőlegényével, Paul Mescal-lal), valamint esély az újjászületésre (újra szerelmet találni új szépségével, Bo Burnhammel).

Nem meglepő módon harmadik albuma, a „Lost Weekend” ezekkel a csúcsokkal és mélypontokkal foglalkozik – beleértve a megtört szív pusztítását, és azon káprázatos érzelmek feltárását, amelyeket csak a virágzó szerelem válthat ki.

Maga az album címe is erőteljes jelző – lehetséges utalás Charles Jackson 1944-es regényére, amelyet egy évvel később Billy Wilder adaptált a képernyőre. A kifejezés többnapos falásra utal, amely időveszteséget eredményez, és amelyet híresen használtak annak a 18 hónapos időszaknak a leírására is, amikor John Lennon elvált Yoko Onótól. Ám ahelyett, hogy az egzisztenciális drámákat összemosná az menekült attitűdök megengedésével, Bridgers szembeszáll velük, és olyan számvetést készít, amely összeszámolja a fájdalmat, felméri a veszteséget, és számot ad a gyászról, hogy jobban elérje az újjászületést.

Az eredmény egy introspektív és kiszámíthatatlan opusz, amely egyszóval figyelemre méltó.

A 'Lost Weekend' hangulatos módon kezdődik a 'The Outside'-val, ahol Bridgers egy vokodert használ, hogy robotizált, Bon Iver-szerű közvetítést hozzon létre. "Sírás öltönyben és nyakkendőben / De látnod kellene a másik srácot"- énekli.

A hangnem meghatározott, hiszen úgy tűnik, hogy a „másik srác” az apja a koporsójában... Aztán felidézi a színpadi merülést és a disszociáció érzését, amely egyrészt egy szeretett személy elvesztésére, másrészt a reflektorfény nyomásának kezelésére utal – amit később felfedez a 'Liberty Tree' és az 'I Can't Wait' című számokban.

Ez nem csak egy kísérteties kezdet az albumnak, hanem az is, amely jelzi, hogy a Lost Weekend hátralévő része kavargó történetmesélést tartalmaz, tele sivár és éles humorral.

Következik a "Lost Boys" című kislemez, és ezzel egy pop vallomás, hogy úgy tűnik, vonzódik a cím szerinti fajtahoz. Ezúttal is páratlan Bridgers tehetsége, hogy elragadó történeteket meséljen el összetett, szívet-ujjban érzelmekkel teli.

"Az az egyszer Kelet-Berlinben / Amikor dührohamot dobtál egy 57-essel és eltörtél egy bordát / Azt mondtad, hogy bárcsak meghaltál volna / De még mindig nem hiszem el / még mindig kíváncsi vagyok, hogy alszol / És nem érzem rosszul magam, de sajnálom."

A 'Kill Me' egy korai album kiemelkedő, egy ballada, amely megemlíti "Bobby"-t (feltehetően Burnham), és magában foglalja a szerelem forgatagát. A legszembetűnőbb a dal fináléja: néma szünet követi Bridges "Wait" című dalát, mielőtt egy libabőrt idéző ​​crescendo lezárná a számot.

Aztán jön a megrendítő 'The Governor's Waltz', ami rohadt közel áll a tökéletességhez. Az előző szám szerelmi hullámai után Bridgers úgy emlékszik vissza, hogy ő volt a "kormányzói bál szépe", de "bújt a fürdőszobában, mint Shelley Duvall". A számot már boncolgatták a rajongók, akik hallják a sorokat."És tud úgy tenni, mintha én lennék / Mióta elfoglalta a helyemet az ágyamban azon a színpadon / nem aludtam el / Nem könnyű önmagamnak lenni, tedd meg helyettem” és közvetlen utalást hoz létre Mescalra és Gracie Abramsszel való új kapcsolatára.

Ha durván szólunk Henry Millerhez, csak három dolgot kell tenni, ha romantikus partnerekről van szó: szeretni őket, szenvedni értük, vagy művészetté alakítani, az érzelmi fájdalmat üzemanyaggá forgatni – nemcsak azért, hogy visszavegyük az irányítást a narratíva felett, hanem az érzelmi felszabadulás elérése érdekében. Úgy tűnik, hogy ez a harmadik szempont teljes mértékben érvényesül itt, de soha nem érzi bosszúállónak vagy kicsinyesnek. Ez ismét megmutatja Bridgers képességét, hogy zeneileg kiterjedt balladákat hozzon létre, és a réteges érzelmeket lebilincselő líraivá tömörítse.

Bo Burnham ismét feltűnik a 'Bobby'-ban, és ismételten felbukkan a 'Lost Weekend'-ben, miközben a 16 számból hét társszerzője volt. A 'Bobby' egy lendületes folk gyöngyszem, amely ismét tartalmaz néhány fantasztikus dalszöveget, többek között: "Most az ingeidben alszom, te pedig a házamban laksz / Zuhany alatt énekelsz, magamban beszélek / Csillagok vannak a plafonon és ruháink a földön / És egy dobozban egy holmi, amihez többé nem nyúlok..."Az a hangulatos kép, amelyet egy pimasz ütővonal üdvözlő bevonásával fest, elbűvölő.

Csendesebb varázslat található a hipnotikus címadó számban, amely hallja, ahogy Bridgers oszcillál múlt és jelen között ("Házasnak kellett volna lennem, de felmondtam"/"Köztudott, hogy dührohamot kapok, ha a dolgok nem úgy vannak, ahogy elképzelem"). A "" lenyűgöző átadásával fejezi beIsmersz engem, és ezt soha nem bocsátom meg neked" - egy sor visszhangzott testvérdalában, az albumot záró 'Lost Weekend (Reprise) című dalban, amely a következővel zárulSzeretsz, és soha nem hagyom, hogy elfelejts, még nem."

A további kiemelkedő események közé tartozik a fülbemászó country szám, a „Haunted” (amelyben a Boygenius csodálatos asszisztense, Lucy Dacus és Julien Baker is szerepel); a dermesztő „Still Standing” és annak szívszorító utalásai a traumára és a családon belüli erőszakra; és a csendesen megrendítő 'Never Going Back!', amely Bridgers apjának hangpostafelvételével zárul.

A temetői, de furcsán édes 'Other Plans' azt írja le, hogy valaki "remeg, mint egy végső lány", és ez az egyik legszebb dala, amely fokozatosan elvezeti a hallgatót a fent említett "Lost Weekend (Reprise)"-hez. A 'Lost Weekend' című dal mellett az utolsó szám találóan magába foglalja az album egészét: az indie folk ambiciózusan kidolgozott keveréke szintetizátorokkal, tele dörömbölésből és őszinte kinyilatkoztatásokból kitörő zsigeri érzelmekkel.

"Nem jön vissza madárként(...)De még mindig az általa tanított dolgok szerint élek / Például, hogyan kell megbocsátani, amikor nem sajnálnak" énekel az apjáról. És a múltból jön egy ugrás a jelenbe, amelyben "jó lesz, én és te".

Megdöbbentő, ahogyan Bridgers a lemezén keresztül képes élénken összekuszálni és egymás mellé állítani annyi zűrzavaros kapcsolatot, amelyek meghatározták őt – és továbbra is meghatározzák –. Halálos melankóliája és kizsigerelő megfigyelései a gyászról váltakoznak az újonnan talált szerelemről szóló eufórikus kinyilatkoztatásokkal. Csillagszerű tolltudása révén mindez összefonódik, hogy jobban megrajzolja azt a képet, hogy az élet nem más, mint a csúcsok és mélypontok fáradságos, mégis élénkítő sorozata.

Phoebe Bridgers, hiányoztál az elmúlt hat évben. Ezt a sűrű, magával ragadó és zseniális albumot hallgatva egyértelmű, hogy nem is tudtuk, mennyire.

A "Lost Weekend" most megjelent.