GazdaságSzerző: forbes 2026. 08. 12. 10 percnyi olvasás
Jacquees a Mood 2-ről beszél, a szerelemről, az apaságról, a személyes fejlődésről, a „King of R&B” vitáról és arról, hogyan formálta őt egy évtized a zenében.
Van egy bizonyos fajta nosztalgia, amely az R&B-ben él – az a fajta, amely a dal vége után is megmarad, mint egy lassú jam utolsó hangja, amely jóval éjfél után szól. Jacquees számára ez az érzés soha nem csak a zene volt. Ez az igazság kimondásának módja volt.
Most, több mint 15 évvel azután, hogy egy fiatal művész a georgiai Decaturból arról álmodozott, hogy a rádióban hallja a hangját, Jacquees visszatér a projekthez, amely megragadta szívének egy fiatalabb változatát. 22 számos albumaHangulat 2, amely 2026. július 31-én jelent meg, több, mint egy folytatás. Felnőtt beszélgetés a múlttal: egy évtizeddel később a szerelem mélyebb, a leckék mások és a kérdések fejlődtek. Nem csak újragondol egy érzést. Halljuk, hogyan változott.
Jacquees számára a projekt megjelenésének időzítése szinte túl tökéletesnek tűnik ahhoz, hogy eltervezzék. „Isten volt, őszintén” – mondja. És talán ez a lényeg.Hangulat 2nem egyszerűen folytatás; ez egy beszélgetés a művész között, aki volt, és a férfi között, akivé vált.
Jóval azelőtt, hogy a streamelés egyik napról a másikra globális pillanattá változtatna egy dalt, vagy a TikTok másodpercek alatt kórust küldhetett volna a világ körül, Jacquees egyszerűbben határozta meg a sikert.
„Az egyik nagy dolog volt hallani magát a rádióban” – emlékszik vissza. "Mindig is szerettem volna látni magam a tévében. Korábban úgy éreztem, hogy ez… sikerült." A televízió végül azután jön, hogy aláírt a Cash Money-vel, de a rádió volt az első mérföldkő, amelyet kézzelfoghatónak érzett. Ez azt jelentette, hogy valaki valahol hallgat.
Jacquees Decaturban nőtt fel, és figyelte, hogyan formálódik körülötte a zeneipar – és bizonyos szempontból saját jövője is láthatóvá válik. Gyerekként szerepelt Jeezy „My President Is Black” című videójában, amely pillanatra úgy emlékszik, hogy „nagyon menő volt a városban”. De talán még nagyobb hatást gyakorolt arra, hogy a saját pályájáról származó művészek kezdenek áttörni. Travis Porter volt az egyikük.
„Azt hittem, egy személyről van szó” – mondja Jacquees nevetve, amikor eszébe jut, hogy először hallotta a csoport nevét. Travis Porter tagjai olyan helyekhez kapcsolódtak, amelyeket már ismert – az iskolájához, a fodrászüzletéhez, a környékéhez. Az egyik tag nagymamája még az utca túloldalán lakott az iskolájával.
Felemelkedésük figyelése az ihletnél erősebbet adott a fiatal művésznek: bizonyítékot arra, hogy az álom megtörténhet az otthona közelében. „Amikor láttam, hogy feljönnek, azt mondtam: „Oké, tudom, hogy sikerül” – mondja.
Ez a hit évek óta követi őt. Ez az is, ami miatt ez a visszatérés kevésbé olyan érzést kelt, mint egy régi fejezet újralátogatása, és inkább felnyit egy levelet fiatalabb énjétől – a Decatur gyerekétől, aki még mindig tanulta, mennyi minden lehetséges.
Az eredetiHangulat2016-ban érkezett, amikor Jacquees még mélyebbre lépett a reflektorfénybe. 2023-ban már tudta, hogy a folytatáson dolgozik. Az, hogy végül a projekt 10 éves évfordulója alatt érkezik meg, nem feltétlenül volt az eredeti terv része. Egyszerűen így jött össze az időzítés.
Az eredeti projekt utódjával együtt streamelhető, így a hallgatók szinte egymás mellett hallhatják a fejlődést. A növekedés pedig ebben az esetben nem csak egy nagyobb katalógusról vagy egy hosszabb karrierről szól. Ez a perspektíváról szól – a különbség aközött, aki voltál, amikor először énekeltél a szerelemről, és akivé válsz, miután átélted azt.
Ha van olyan téma, amely minden korszakon keresztül követte Jacquees-t, az a szerelem. De továbbHangulat 2, a szerelem nem egyetlen tiszta érzelemként érkezik. Kételkedéssel, vágyakkal, bizonytalansággal, magabiztossággal és minden bonyolult térrel jár.
A projekt egyik sebezhetőbb pillanatában, az „Accuse Me”-ben a bizalmat és a bizonytalanságot vizsgálja. Máshol, beleértve a „No Heartbreak” című dalt is, a romantikára és az érzékiségre hajlik, továbbviszi az R&B hagyományt, amely teret ad a férfiaknak, hogy magabiztosak és érzelmileg sebezhetőek legyenek.
Most már felismeri, hogy a szerelem körüli szabályok megváltoztak – vagy pontosabban: a zavaró tényezők megváltoztak. „Az idősebb generáció talán többet ért a szerelemhez, az igazi szerelemhez, mint mi” – mondja. "Nem volt Instagramjuk, nem volt közösségi médiájuk."
Nem a nosztalgia kedvéért romantizálja a múltat. A hozzáférésről szól – és arról, hogy ha túl sok van belőle, az néha kevésbé érheti el a kötődést. „Az ő személyük volt az ő személyük” – mondja. „Nem tudtak felmenni a telefonjukra, és találkozni valakivel Floridából.” Jacquees szerint ez a folyamatos hozzáférés eldobhatóvá teheti a kapcsolatot.
Ennek ellenére nem írja le a generációját. Úgy véli, egyesek még mindig a mélységet választják a kényelem helyett. "Ha vissza tudnánk törődni és szeretni az embereket olyanokért, akik ők, és nem azért, amijük van, akkor minden rendben lesz." A magabiztosság mögött valaki még mindig azt a fajta szerelmet keresi, amelyről az R&B énekelni készült: valódi, jelenlévő és érezhető.
Jacquees soha nem riadt vissza a magabiztosságától. Ha valami, akkor elég hangosan magáévá tette, hogy az őt körülvevő kulturális beszélgetés részévé tegye. Néhány pillanat világosabban mutatta ezt, mint a hírhedt „R&B király” vita. Visszatekintve nem írja le nyomásként a pillanatot; megerősítésként írja le.
„Őszintén szólva, ez csak tudatta velem, hogy az emberek figyelnek rám ebben a műfajban” – mondja. Voltak kritikusok, támogatók, mémek és viták, de maga a beszélgetés is bizonyított valamit: Jacquees elég jelentőségteljessé vált az R&B-n belül ahhoz, hogy az emberek véleményt nyilvánítsanak arról, hol áll.
És nem gondolta meg magát. „Természetesen én vagyok a generációm R&B királya” – mondja. "Soha nem veszem vissza. Soha, soha nem veszem vissza a kijelentésemet. Ez az, ami van. Felállt, és elakad."
Ez a bravúr együtt él önmaga lágyabb megértésével. Jacquees azt mondja, hogy a zene az, ahogyan kifejezi a szeretetét – és néha az előtte álló művészek hallgatása eszébe juttatja, hogy miért is szeret.
Olyan lelkes ikonokra mutat rá, mint például Teddy Pendergrass, akinek a zenéje még mindig alakítja az érzelmek megértésének módját. „Ha olyan embereket hallgatok, mint ő, attól még jobban akarok szeretni” – árulta el. – Az érzések és a beszélgetés miatt.
A saját szeretetnyelve? – Megerősítő szavak. Egy olyan művész számára, aki éveket töltött azzal, hogy a szenvedélyt dallamokká változtassa, van valami találó ebben a válaszban. Továbbra is nagyra tartja az intimitás egyik legegyszerűbb formáját: elmondani, megnyugtatni, látni.
32 évesen Jacquees azt mondja, hogy nagyobb felelősséggel közelít a szerelemhez, mint 22 évesen. „Amikor férfi vagy, nem szeretsz úgy, mint fiúként” – mondja. "Még mindig akarhatod ugyanazokat az érzéseket… a pillangókat és minden mást. De ami a szerelemhez való közeledést és a vele való bánásmódot illeti, az teljesen más." Ez az evolúció tükröződik a zene mögött álló emberben.
Az apaságra is kiterjed. Fia, Snow még nincs két éves, de már egy kicsi, nem hivatalos A&R lesz apja világában. A lendületes, New Orleans-i ugrálós sáv, amely egy szüreti déli rap verset tartalmaz a Juvenile-től, már kivívta fia tetszését. „Szereti a „Lick Back”-et, úgyhogy tudom, hogy ez telitalálat – árulta el Jacquees.
Ahogy Snow első kézből kezdi megtapasztalni apja világát, Jacquees egy újabb saját fejezetébe lép. Csatlakozik a K Camphez augusztus 17-én Phoenixben, és szeptember 4-én Atlantában, ahol először lép fel a Lakewood címére. „Ez nagyon durva” – mondja. – Mindenkit látni akarok az épületben.
Még az együttműködések isHangulat 2tükrözik Jacquees növekedéshez való hozzáállását. A Ty Dolla $ign közreműködésével készült Stretch You Out-ban a kémia nem arról szól, hogy bebizonyítsuk, ki tud túlénekelni kit. Számára a legjobb együttműködések arról szólnak, hogy valami jobbat hozzanak ki egymásból. "Te segítesz nekem, hogy a legjobb verzióm legyek, és én segítek neked a legjobb verziód lenni." Ez a gondolkodásmód messze túlmutat a stúdión.
Édesanyja továbbra is az egyik leghangosabb támogatója – és a leggyorsabb kritikusa. Ha Jacquees közzétesz valamit, ami nem tetszik neki, azonnal értesül róla. „A mamámnak mindig igaza van, úgyhogy hallgatnom kell” – mondja. Ez a fajta támogatás különösen jelentős lehet a zenében: egy 2026-os, 26 zenehallgatókkal és hivatásos zenészekkel foglalkozó tanulmány szisztematikus áttekintése a családi és jelentős egyéb támogatást az előadási szorongással és stresszel kapcsolatos szociális támogatás öt fő formájának egyikeként azonosította. Jacquees számára ez a támogatás egy kis felelősséggel is jár.
Aztán ott van az internet. Egy olyan korszakban, amikor a híresség streamekben, teltházas műsorokban és kulturális pillanatokban mérhető, Jacquees „sétáló mém” lett. Úgy tűnik, őt ez nem különösebben zavarja. „Szerintem ez is vicces… Mert tudom, hogyan kell nevetni egy viccen” – mondja. De azt is érti, mit jelentenek a viccek. „Egy bizonyos sztár kell ahhoz, hogy az emberek mindenből mémeket csináljanak” – mondja.
Természetesen látta az „EeeEee” mémet. – Ez a valaha volt leghíresebb. Egy művésznek, aki egykor rádiós pörgésekben és televíziós szereplésekben mérte a sikert, a mémmé válás talán nem volt a terv része – de ez egy újabb jele annak, hogy a kultúra figyeli.
Tíz évvel az első utánHangulat, Jacquees nem egyszerűen csak egy érzést próbál újrateremteni. Megmutatja, mi történt, miután megváltozott az érzés.
A pillangók még mindig ott vannak, a vágy, a kiszolgáltatottság, a bravúr és a viccek mellett. De most van felelősség, apaság és perspektíva. Valahol a múltban van egy fiatalabb Jacquees, aki figyelmesen hallgatja, mi következik. „Nagyon lenyűgözné az album” – mondja az énekes.
Egy művész számára, aki karrierje nagy részét azzal töltötte, hogy ragaszkodik ahhoz, hogy az R&B-ben még mindig van hely a nagy érzelmeknek, a nagy hangoknak és a bocsánatkérő önbizalomnak, talán a legmegfelelőbb értékelésHangulat 2önmaga fiatalabb változatától származik – a gyerektől, aki arról álmodott, hogy hallja a hangját a rádióban. És talán ennyi év után ez a hangulat a legfontosabb.