Hogyan írsz TV-témás zenét gyerekeknek? Ez megagazdaggá tesz? És maga a dallam végül megőrjít téged (és a szülőket mindenhol)?

Féltucatnyi tévéműsor legnagyobb gyermekműsor-témájának alkotóit kerestük, hogy megtudjuk. Ahogy a Bluey-féle Joff Bush elmondta: „A legfontosabb tanulság az, hogy ha tematikus dallamot akarsz írni, győződj meg róla, hogy tényleg szereted, mert nagyon sokat fogod hallani!”

A nosztalgikus kultikus klasszikusoktól az aktuális slágerekig, a rajzfilm állatoktól az élőszereplős iskolai szappanokig hat zeneszerző vall a gyerekek tévézenéjének titkairól…

„A szülők reggel 6-kor ébrednek rá”

ZeneszerzőJulian NottpontszámokatPeppa malac, valamintWallace és Gromit,BingésBen és Holly kis királysága.

Az egész a Nemzeti Film- és Televízióiskola animációs szakán kezdődött. Két diáktárs barátságba került: Nick Park, aki Wallace & Gromitot készített, és Mark Baker, aki Peppa Pig-et. Azóta is munkatársak.

Peppa csak egy újabb munka volt. Szívességből ingyen dolgoztam a pilot epizódon. Nem csak ugyanaz a téma dallam volt, mint ma, hanem ugyanaz a felvétel. Végül tavaly frissítettük, de két évtizedig a demóverziót használták. Csak 10 másodperc hosszú, ami rövidebb, mint a legtöbb címsor. Kihívás volt rövid, éles, fülbemászó dallamot írni. Gyorsnak és szórakoztatónak kellett lennie egy emlékezetes dallammal. A benne rejlő hézagokat Mark használta ki, oinking hangeffektusokat illesztett be.

Mi, klasszikus zenészek hajlamosak vagyunk nevetni a popírókon, hogy csak három akkordot tudnak, de Peppának kettő, ami valószínűleg zenei felháborodás. A költségvetés nulla volt, így szintetizátorokon és mintavevőkön játsszák az egészet. A Peppához kötődő hangszerelést – marimbák, timpánok, glockenspiel, vibrafon – csak azért választották, mert akkoriban ezek voltak a legmeggyőzőbb minták.

Peppa átvette a világ uralmát, így folyamatosan hallom a zenémet. Gyakran vagyok kávézóban vagy repülőtéren, és egy gyerek az iPadjén fog játszani. Nagy a kísértés, hogy odahajoljak, és azt mondjam: „Én írtam!”, de soha nem tettem. Volt idő, amikor nem tudtam felszállni a vonatra anélkül, hogy ne hallottam volna. Ez egy furcsa érzés. A gyerekek ismétlésben nézik kedvenc műsoraikat, így ez megőrjítheti a szülőket. A kisgyermekek azon dolgoznak, hogyan kapcsolják be a Peppa Pig-et, szüleiket pedig reggel 6-kor a főcímzene ébreszti fel. Talán ez az egyik legnépszerűtlenebb dallam, amit valaha írtak! De nagyon szerencsés vagyok, hogy ez anyagi biztonságot adott nekem. Peppa Pig olyan volt, mintha nyert volna a lottón. Ez lehetővé tette számomra, hogy fenntartsam a karriert. Az egész felborult, és csodálatos.

"Ez volt életem legszerencsésebb két perce"

Scott Galeírta a főcímdaltAz NBC 1990-es évekbeli tiniszitcomja Saved Bya Harangszó.

Zenei koordinátor voltam a The Golden Girlsnél. Egy pénteken felhívott ennek az új tinivígjátéknak a producere, és megkért, hogy próbáljam ki a téma dallamot. A feleségem elhagyott aznap reggel, de letettem a telefont, felvettem a gitáromat, és bingó, csak úgy ömlött belőlem. Ez volt életem legszerencsésebb két perce. A hétvégén vettük fel párom, Rich Eames otthoni stúdiójában.

Hétfőn reggel leadtuk a kazettánkat. Nem is tudtam, hogy Peter Engel executive producer azt mondta a többi leendő zeneszerzőnek, hogy ne írják bele a „harang megmentette” szót a szövegbe, mert nem volt benne biztos, hogy a név megmarad. De soha nem kaptam meg ezt az üzenetet, így a cím ötször jelent meg az enyémben. Peter később bevallotta, örült, hogy nem kaptam meg az utasításait.

A Saved By the Bell volt az első élőszereplős szombat reggeli gyerekműsor. Minden más rajzfilm volt. Azt hittem, szerencsés, ha hét epizódot kibír, de négy évadon keresztül futott. A műsor pedig, hála istennek, erős volt a zenétől. Megírtuk az egészet. Ha szólt egy zenegép, mi írtuk a dalokat. A szereplők rockcsoportot alkottak. Megírtuk, hogy mit játszottak. Minden héten volt valami új.

A Saved By the Bell nagyon jó volt nekem. Még mindig kapok jogdíjat Spanyolországból, Dél-Afrikából, mindenhonnan. Ezeket a koncerteket nehéz megszerezni, de ez az ajándék, ami folyamatosan ad. Soha nem fáradok bele, hogy halljam. Csatorna szörfözés közben véletlenül átmegyek rajta, és visszavezet azokhoz a vad időkhöz. Majdnem négy évtized elteltével még mindig tudok beszélni róla. Ez nem más, mint csodálatos.

"Végül dalokat írtam Ant and Dec-el"

Martin Brammera poptrió frontemberea Kane Gang, amelynek száma a Byker Grove-hoz írt tematikus dallam alapja lett.

A Small Town Creed című dalunkat már átdolgoztuk, hogy a Radio 1 DJ Gary Davies műsorának csilingelője legyen. Ennek a helyi tinidrámának – a Grange Hill egyfajta Geordie-változatának – készítői megkérdezték, hogy a Kane Gang-nak volt-e kedve elkészíteni a téma dallamot. Akár célszerűségből, akár lustaságból azt gondoltuk: "Várj! Talán kihozhatunk belőle egy harmadik verziót."

Kihívás 45 másodperc alatt valami hatásosat alkotni. Ez a nyelves funk edzés lett, kicsit pörgősebb, mint az átlagos gyerek tévés dallam. A szereplők tucatjai jöttek le, hogy elkészítsék az „Ooh, Byker Grove!” című filmet. énekek. Az a kis nevetés a végén Lyndyann Barrasstól származott, aki Spuggie-t alakította. Tetszett nekünk, és hagytuk. Az emberek hajlamosak emlékezni erre a nevetésre. Néhány évvel ezelőtt felkérést kaptam egy másik művésztől – Green professzortól vagy valakitől –, hogy kóstoljam meg.

A műsor 18 sorozatig futott, így a jogdíjak hasznos éves bónuszt jelentenek. Ez nem egy életre szóló pénz, de a zenéből manapság nehéz megélni, így a kipipáló mellékszálak felbecsülhetetlen értékűek. A futás felénél kicsit megismételtük. Tegyél rá egy funky dobos mintát, hogy modernebb legyen. Byker Grove mindenféle kapcsolathoz vezetett. Dolgoztam egy kicsit Donna Air popduójával, a Crush-val, és dalszerzőket készítettem Ant and Dec-vel, miközben távolodtak a PJ és Duncan szerepétől. Kedves fiúk.

Több száz megfelelő dalt írtam, de a Byker Grove dallam mindig reagál. Most Olly Murs-szal írok, és megfordult, amikor megtudta. Most újraindul a fejlesztés. Őrültség lenne megváltoztatni a téma dallamát, igaz? Összefont ujjakkal kapjuk a hívást Ant és Dec.

"A gyerekek csalódottak, hogy nem vagyok hatéves lány"

Joff Bushírta a főcímzenét és komponálta a legtöbb filmzenét a világszerte kedvelt Bluey animációhoz.

Diákkorunkban találkoztam Daley Pearsonnal [a Bluey executive producere]. 2017-ben azt mondta: "Szeretnél feljönni Brisbane-be ehhez a mellékprojektünkhöz? Bluey-nak hívják, négy-hat évesek számára." Azt mondtam: "Kétlem, hogy megfelelő vagyok, de megnézem." Örökké hálás leszek, hogy megtettem. Találkoztam [Bluey alkotójával] Joe Brumm-mal, és rákattantunk. Megnéztem a durva pilot epizódokat, és beleszerettem. meg kellett tennem.

Pontosan tudtam, milyennek kell lennie a műsornak. Kicsit kézzel készített, szinte kamaraegyüttes hangzással. Nehéz leírni, de hallottam az akkordmenetet a fejemben. Amikor az írás ilyen jó, viszonylag könnyű pontot szerezni. Joe Brumm szebbé teszi a zenémet. Azt javasoltam, hogy építsünk fel egy zenei könyvtárat, amelyet újra felhasználhatunk, de Joe minden epizódhoz valami újat akart. Azt mondtam: "Ez nagyon sok munka!" De Bluey egyik szépsége lett.

Licencbe akartak adni egy számot a tematikus dallamhoz, de én azt kérdeztem: „Megpróbálhatom?” És akkor 10-en mentem rá! A nyolcas verzió feloldotta. Most nehéz elképzelni a főcímdal nélkül. Valószínűleg egyszerűbbnek hangzik, mint amilyen. Apró részletek vannak benne, amit csak én veszek észre. A szülők általában jobban lenyűgözik, mint a gyerekek. Ha azt mondom egy gyereknek, hogy én írom a zenét a műsorhoz, megkérdezik: „Te vagy, Bluey?” "Nem." – Ó, rendben. Csalódottak, hogy 41 éves férfi vagyok, nem pedig hatéves lány. Ez kordában tartja az egódat.

Szerencsés vagyok, hogy a munkám híresebb nálam. Bluey nagyszerű volt a karrierlehetőségek megnyitásában, és meglehetősen jövedelmező. Az albumok a toplisták élére kerültek. Lehetővé tette számomra, hogy furcsa projekteken dolgozzak, amelyeket szeretnék megvalósítani, ahelyett, hogy hirdetésekkel fizettem volna ki a bérleti díjat. Most kezdek balettozni.

Nemrég apa lettem, és hirtelen megértettem, hogy az apák miért tartják Blueyt olyan érzelmesnek. Üzenetet küldtem Joe-nak: „Most már értem!” A lányom két éves, és a múlt héten visszajött a bölcsődéből: „Doo doo doo doo, Bluey és Bingo!” Azt kérdeztem: „Tetszik neked ez a dal?” Azt mondta: "Ez nagyon jó." Tavaly újra felvettük, és kaptam néhány aranyos fotót a zenekar vezényletéről. Egyszer meglepem velük. Aztán a Wagon Ride-ot énekeltem neki, hogy segítsek neki elaludni. Felébredt, a számra tette a kezét, és így szólt: „Más zene.” Ő a legkeményebb kritikusom.

„Az én díjam biztosan nem Scrooge McDuck pénz volt”

Pop- és musicalszínházi dalszerzőMark Muellerszámára komponálta a téma dallamotA 80-as évek végi Disney sorozat DuckTales.

Éppen megvolt az első top 10-es kislemezem, a Nothin’ at All by Heart-ot írtam. Így jutottam el a Disney for DuckTales találkozójára. Az alkalmazottak azt mondták nekem: „Rádiódalt írj, ne rajzfilmdalt”, sok akcióval a szövegben, amit animálni tudnak. Ezért jöttem rá a „versenyautók, lézerek, repülőgépek ... ez egy kacsa elmosódás”. A lehető legtöbb mozgóképet betömtem 60 másodpercbe.

A találkozó után visszamentem az apró lakásomba, és 45 percben megírtam a dalt egy használt Roland szintetizátoron. Egy barázdában voltam, és kiömlött belőlem. Visszavittem a demót a Disney-hez, és személyesen lejátszottam nekik. Elküldték egészen a stúdió vezetőjéhez, aki imádta. A fejem forgott. Ritkán történik bármi ilyen gyorsan Hollywoodban.

Annyi horog van a DuckTalesben. A bevezető basszusnyalástól a „d-d-dangers”-ig mindennek az volt a célja, hogy beférjen az agyába. A „woo-hoook” tökéletesen belefértek három üres ütembe. A Vanity Fair „a történelem legfantasztikusabb zenei percének” nevezte. Számomra a fülbemászó nem egy piszkos szó. Ez az, amire én törekszem. A kezdeti díjam 1250 dollár volt, ami határozottan nem Scrooge McDuck pénz volt. Alig fizetett egy havi bérleti díjat, de szerencsére jók voltak a jogdíjak, és folyamatosan jönnek.

A műsor adása után levelet kaptam egy autista gyermek édesanyjától. Elmondta, hogy ő és a férje soha nem tudtak kommunikálni kisfiukkal, amíg meg nem hallotta a DuckTales dalt. Egymásnak énekelték, és ez volt az első alkalom, hogy igazán összekapcsolódtak. Ez megérintett.

Globális elérése mámorító dolog. Dél-Koreába mentem, és a meglehetősen komor idegenvezetőmnek ez volt a csengőhangja. Néhány hónappal ezelőtt Portugáliában egy szűkszavú bankárnő indult be. Egy londoni riksa ónos hangszóróiból hallottam. Felmérhetetlen, hogy ez a percnyi dal milyen hatással volt az életemre. Az élmény tökéletes forgószél volt – vagy mondjam azt, hogy „kacsa elmosódott”?

"Kaptam egy 14 000 GBP értékű csengőhangot Japánból"

Író, komikus és zenészMike Hardingszámára komponálta a pontszámokatVeszélyes egérés annak kiválásaDuckula gróf.

"A manchesteri Cosgrove Hall Films stúdió rajongója volt a standupomnak, ezért megkérdezték, van-e ötletem animációra. Készítettünk egy pilotot a Far-Out Fred nevű békáról, és én csináltam a The Reluctant Dragon zenéjét. Aztán azt mondták, hogy megvan ez az egér szuperügynök, de nem egészen működik. Megnéztem, és azt mondtam: "Te is a világot próbáltam igazi karakterré tenni. Tudod, hogy ez egy oszlopban élő egér? Bármit megtehet, amit csak akarunk.”

Elmentem és írtam néhány forgatókönyvet. Az ősellenséget, Greenback bárót erre a valós ellenségemre, Alan Greenbankre alapoztam, és gonosz varangyot csináltam belőle. Ami a főcímzenét illeti, a 60-as évek kémfilmjeit tanulmányoztam, és pastiche-t írtam. Bond találkozik Dick Tracyvel. Bevonszoltuk a helyi session zenészeket, és összeraktuk.

A Danger Mouse korának klasszikusává vált. David Jason és Terry Scott fantasztikusak voltak a hangokban. Az animátorok csodálatosak voltak. Öröm volt részese lenni. Az emberek igazi melegséget éreztek iránta. Egyszer rövid időn belül Seamus Heaney helyére álltam, amikor megnyitóbeszédet tartottam egy ír iskolai művészeti fesztiválon. Amikor azt mondtam, hogy a Danger Mouse zenéjét írtam, a gyerekek megvadultak. Megkaptam azt, amit a nagyapám "állandó ovulációnak" nevezett.

Még mindig kapunk jogdíj csekket. A legnagyobb egy év volt, amikor 14 000 fontot kaptunk Japántól csengőhangokért. Volt egy CBBC remake egy évtizeddel ezelőtt, amely világszerte elterjedt, de a Kuala Lumpurból származó jogdíjak nagyok. Idős emberektől manapság csak álló peteérést kapok. De még mindig van egy pólóm, amiben az áll, hogy „Az a srác, aki a Danger Mouse zenéjét írta”!