A Charli XCX-nek szünetet kellett volna tartania.

Hatodik albuma, a Brat az a fajta lemez volt, amelyet valóban korszakmeghatározónak nevezhetnénk, anélkül, hogy azzal vádolták volna, hogy túlbecsüli a jelentőségét.

A kísérleti, de hozzáférhető dalok, mint például a Guess, az Apple és a 360 a hírnév új magasságaiba lendítették a sztárt.

Albuma részt vett Kamala Harris 2024-es elnökválasztási kampányában, a Collins English Dictionary pedig frissítette a Brat definícióját, hogy elismerje, hogy a zene „magabiztos, független és hedonista hozzáállását” jellemező jelzőként használják.

A büntető egyéves turné után az énekesnő vállalt néhány színészi szerepet, megírta a filmzenét Emerald Fennel Wuthering Heights adaptációjához, és feleségül vette hosszú távú partnerét, George Danielt.

De ahelyett, hogy letelepedett volna, újra a stúdióban találta magát.

„Tisztán megütött az ihlet” – mondja. – Hirtelen úgy éreztem, hogy mondanivalóm van, ezért futottam vele.

Néhány hét leforgása alatt 11 rövid, gitáron alapuló dalt dobott le, amelyek megpróbálták értelmezni a két év forgatagát.

Az így létrejött zene, divat, film címet viselő album okos, önmagára utaló, vicces, ellenséges, és tele van pillanatokkal, amelyek serkentik a belső fülférget.

Jelentősen,szándékosan,ez nem Brat 2.0.

"Ha készítettem volna egy másik albumot, amely táncra hajlóbbnak hatott, nagyon nehéznek, nagyon szomorúnak éreztem volna" - mondta a Vogue-nak az albummal kapcsolatos első interjúban.,külső.

"Unalmasnak lenni annyi, mint ott, a helyszínen meghalni" - tette hozzá a rajongóknak írt hírlevelében,külső. "Add fel, add fel, menj haza, maradj otthon, fejezd be az egészet."

Ennek eredményeként a zenében és a szövegben sok felfedeznivaló van. Íme, mit tanultunk.

A fent említett Vogue-cikkben Charli eljátszotta a kérdezőnek a Rock Music című számot, aminek a szövege: "Azt hiszem, a táncparkett meghalt, ezért most rockzenét csinálunk".

A kiadvány ezt evangéliumnak tekintette, és a Music, Fashion, Film című filmet a sztár "rock-újratalálásának" nevezte.

A rajongók visszariadtak. Courtney Love azzal vádolta Charlit, hogy troll. Madonna a következőt írta egy fotóhoz: "Ha a táncparketted halottnak tűnik, akkor lehet, hogy rossz zenét játszol."

De bár a gitárok a domináns hangzás az albumon, ez messze nem a klubzene elutasítása. Még a Rock Music című dal is tele van manipulált vokállal és elektronikus virágzásokkal.

"Soha nem mondtam, hogy rockalbumot készítek" - tette közzé Charli az Instagramon, elmagyarázva, hogy a dal valójában a Brat albummal való kapcsolatáról szól.

"Több mint egy évtizede csinálok elektronikusan hajló zenét" - mondta Nicky Reardon zenei YouTubernak.,külső

"Ez alakítja azt, hogy ki vagyok művészként. A [rockzene] nagyjából az én támpontom, mint művész, aki nem akarja újra és újra ugyanazt csinálni."

Charli képe helyett az albumot egy stílusos fekete-fehér fotóval reklámozzák a Velvet Underground zenészéről, John Cale-ről, Marc Jacobs divattervezőről és Martin Scorsese filmrendezőről.

A trió a saját területükön a kiválóságot testesíti meg – tükrözve az album átfogó témáját, a művészetet, a kiválóságot és a halhatatlanságot.

A fotót idén áprilisban New Yorkban készítette Aidan Zamiri skót filmrendező, aki Charli néhány legutóbbi videoklipjéhez, valamint a The Moment című makettfilmjéhez is a kamera mögött állt.

"Őszintén szólva ez egy nagyon érzelmes nap volt" - mondta az énekes a BBC 6 Music műsorában, Nick Grimshaw-nak.,külső.

„Úgy gondoltam: „Hú, ez a három ember nagyon sokat jelent nekem, mint művésznek.” És nem hittem el, hogy mind együtt vannak, tudod?

"Annyira idegesek voltunk, és amikor ez történt, őszintén szólva nagyon édes volt."

A Rock Music című műsorban Charli bevallja, hogy a Brat turné fejet verő testisége végül idegkárosodást okozott a nyakában.

"Ez valóban nagy hatással van az alvási szokásaira" - mondta Sam Murphynek a Pop Podban,külső, mondván, a fájdalom "fokozódóan súlyosbodott az elmúlt néhány évben".

"Amikor arra gondolok, hogy turnézni kell a lemezen, úgy gondolom, valószínűleg más megközelítést kellene alkalmaznom" - tette hozzá. – De ki tudja, hová kerülök ezen a fronton, tudod? Néha egyszerűen nem tudom megállítani magam."

A rajongók bepillantást nyerhettek abba, hogyan változhatnak a dolgok egy múlt heti londoni titkos show-n, ahol Charli először adott elő új anyagát.

A feszes, háromtagú banda mellett a szett kevésbé volt megterhelő a testbecsapódás szempontjából, anélkül, hogy a zene energiáját feláldozta volna.

A recenziókat nem engedték – de mondjuk az új anyag torz gitárjaival és ütős dobjaival élőben még jobban szólt.

Charli új dalai azon küzdenek, hogy vajon hű tud-e maradni gonosz, felforgató gyökereihez, miközben élvezi a kereskedelmi sikert és a személyes boldogságot.

Az SS26 kacskaringós kislemez a popsztárokra nehezedő nyomást tárgyalja, hogy a helyes dolgokat tegyék és mondják ki.

Charli szövegesen megtagadja a cigarettát, és őszinte bocsánatkérést ír a múltbeli hibáiért. Még arról is beszél, hogy politikáját "sajtóstratégiaként" használja, megjegyezve, hogy részben indiai öröksége "meglehetősen a USP-t adhatja nekem".

Szarkazmussal megtűzdelve rávilágít arra az idiotizmusra, hogy a hírességeket elérhetetlen mércékhez kell igazítani, ahelyett, hogy hagyná, hogy a zene (és a divat és a film) az emberi természet sötétebb oldalát fedezze fel.

"Ha az interneten tartózkodik, az az érzése, hogy minden egyes beszélgetésben a megfelelő oldalon kell lennie" - mondta Charli Nicky Reardonnak.

"Nem lehetsz csak jó. Megfelelő jó típusnak kell lenned, meghatározott módon, és ha nem, akkor rossz ember vagy, akinek valójában egész idő alatt baljós indítéka volt. Tehát a dal valójában az ezzel kapcsolatos tapasztalataimról beszél."

Ugyanilyen lenyűgöző a Wink Wink című kislemez, ahol Charli hangsúlyozza újdonsült érettségét – nadrágot visel, ésszerű autókat vezet –, mielőtt bevallja, hogy mindez csak póz.

"Nem vagyok már rossz lány /Kacsints, kacsints."

De a legmeztelenebben őszinte dalszöveg az I'm Afraid című számban jelenik meg – potenciálisan a legkevésbé romantikus dal, amit valaha az eljegyzésről írtak.

"A boldogság egy dobozban jött" - mondja Charli a javaslatról, mielőtt pánikba esett, ki lesz belőle, ha igent mond.

"Feleség vagyok, gyerek vagyok / megsemmisültem, kurva vagyok / túl részeg vagyok, nem tudok aludni / nem érzem, félek / semmi vagyok nélküle / Mi van, ha tönkreteszem?" énekel, miközben a diszharmonikus szintetizátorok széttépik a hangszövetet.

A dalok összekapcsolása az az elképzelés, hogy mindenki hibás – de a rendetlenség és a súrlódások érdekesebbé teszik az életet.

Ha a Brat szövegei közvetlenek és díszítetlenek voltak, Charli új albuma a minimalizmust a végletekig emeli.

A hetedik dal, a Yeah, a popzene feszültségének és elengedésének tankönyvpéldája – amely a gondolatot a legelemibb formájára bontja.

Az első 30 másodpercben Charli egyszerűen ismételgeti a "nem akarok" kifejezést újra és újra, miközben egy gitár dörömböl a háttérben.

Aztán, amikor éppen meg akarod nyomni a kikapcsolót, kijelenti: „Várj! Most érezni akarom" és a zene életre kel.

Annyira hülye és alap, és mégis olyan precízen megkarcol egy jól bevált zenei viszketést, hogy meg kell csodálni a merészségét.

A Yeah a leginkább demószerű dal egy 29 perces albumon, amely időnként úgy érzi, hogy nem kell kifőzni. De a rövidség egészen szándékos volt.

"Nem voltam úgy, hogy "Ó, muszáj csinálnom egy albumot apró dalokkal" - mondta Charli Nick Grimshaw-nak.

„Éppen így jelentek meg a dalok. Ez csak egy választás volt, ami megfelelőnek tűnt az általunk készített zenéhez."

Charli elismert filmrajongó, akinek ötödik albuma David Cronenberg hírhedt, Crash című body-horror filmjéről kapta a nevét.

A kanadai rendező egyben az utolsó hang, amelyet a Music, Fashion, Film műsorokban hallhat, egy részletben egy Charlival tavaly folytatott „órás” beszélgetéséből.

"Az az őrültség, hogy igazából a dallal összhangban beszélt, anélkül, hogy valaha is hallotta volna" - mondta az ausztrál Triple J rádióállomásnak.,külső

A klipben Cronenberg a művészet örökségéről beszél, és arról, hogy valóban számít-e a hosszú élet.

"Igen, néhány művész olyan művészetet alkotott, amely valóban több ezer évig fennmaradt, és ez fantasztikus" - mondja. "De tapasztalatilag számukra halottak. Elmentek. Ők nem ezt tapasztalják."

Ez nem ok a szomorúságra, ragaszkodik hozzá. Ez azt jelenti, hogy munkája sikere (vagy kudarca) nem terhelheti Önt.

"A feledés szabadság."

Olyan érzés, mintha megmutatná Charlinak a menekülési utat a kölyök utáni várakozások elől. Az album tanúsága szerint már átjutott az ajtón.